巴黎的中國先鋒派

22 May 2026 - 15 Aug 2026
10:00AM - 6:00PM
藝倡畫廊
免費入場

節目介紹

為慶祝推廣中國當代藝術45週年,藝倡畫廊在2026年的紀念性項目「過去與現在」向早期受法國影響的藝術先驅們致敬,同時聚焦當下的藝術實踐。此展在中環空間舉行,以「過去」為主題展出法國華人繪畫大師趙無極、朱德群、曾海文和丁雄泉的作品。他們將中國文化根源與戰後巴黎現代主義融為一體。從趙氏的氛圍感和朱氏的書法式抒情抽象到曾氏的沉思作品和丁氏的明亮感性,展覽描繪了一個塑造全球藝術格局的重大變革,並為藝倡沙龍的「現在」平行展奠定基礎。

藝倡畫廊自成立初期,便與這四位大師保持著緊密的合作,與藝術家本人及其遺產管理機構建立了深厚且持久的聯繫。在本次展覽中,朱德群和丁雄泉的作品由各自的基金會提供。這些作品先前從未公諸於世,為觀眾提供了一個難得的機會,去窺見他們藝術生涯中的珍貴篇章。

開幕禮

21.5.2026(四)5:30 – 7:30 pm

展覽

22.5 – 15.8.2026
一至六 10 am – 6 pm

Instagram: alisanfinearts 

Facebook: Alisan Fine Arts 

YouTube: alisanfinearts1981 

微信:艺倡画廊 

小紅書:艺倡画廊

趙無極 

趙無極出生於1920年北京書香世代,就讀於杭州國立藝術專科學校(現中國美術學院),師從中國現代繪畫先鋒林風眠 (1900-1991) 。1948年赴巴黎發展事業,1951年趙氏在瑞士伯恩和日內瓦的美術館看到保羅.克利的作品後深受啟發,並進一步探索從克利到畢卡索、都布菲到波洛克等現代藝術家的作品,並觀察到他們如何致力於尋找創造力的源頭,令他的畫風逐漸從具象轉為抽象。1993年獲頒「法國榮譽軍團司令官」勳章,和2006年「法國藝術與文學軍官」勳章。2013年於瑞士逝世。 

重要個展包括1981年巴黎大皇宮、1983年北京中國美術館,回顧展包括1993年台北市立美術館、1995年高雄市立美術館、1996年香港藝術館、2003-2004年巴黎國立網球場現代美術館、2018-2019年巴黎市立現代美術館,目前版畫個展於香港M+進行。作品廣泛獲重要美術館收藏,包括紐約現代藝術博物館、舊金山現代藝術博物館、波士頓美術館、倫敦泰特美術館、巴黎市立現代美術館、大阪國立國際美術館、香港藝術館、香港M+。 

​​NHKP

朱德群

朱德群出生於1920年中國江蘇,曾就讀於杭州國立藝術專科學校,與藝術家趙無極同樣是林風眠的高足。他熱愛書法,本來想研習傳統中國畫,但可惜當時學校沒有書畫系,便研習水彩畫及油畫。由於1949年中國政治局勢的變動,朱氏赴台灣從事教學數年,1955年經越南、埃及抵達巴黎。初至巴黎時,他的畫風屬於20世紀初巴黎學院式的具象寫實派。1956年受俄裔畫家尼古拉.德.史達爾作品的啟發,開始探索抽象藝術,從此成為抒情抽象派大師,確立了他的個人風格。兩年後1958年舉行首次歐洲油畫個展。自此朱氏的畫作於世界各地展出逾1950次個展,在法國及中國藝壇家喻戶曉。為表彰朱氏對繪畫藝術的貢獻,1999年榮膺法蘭西學院藝術院士,成為該院開創以來首位獲此殊榮的華裔人士。2014年在巴黎逝世。 最近個展「朱德群:朦朧的銀河」於2024年意大利威尼斯喬治西尼基金會舉行。

朱氏作品廣泛獲國際重要美術館收藏,包括巴黎市立現代美術館、塞努奇博物館、巴黎國家圖書館、比利時列日市現代藝術博物館、瑞士洛桑奧林匹克博物館、台北歷史博物館、台北市立美術館、上海大劇院。 

曾海文

曾海文出生於1927年福建廈門,1937年抗日戰爭期間,在越南西貢渡過童年。1947年按父母意願赴法國醫學院修讀,但抵巴黎後最終進入法國藝術學院沉醉於巴黎的文化中,足跡遍及美術館和具代表性的展覽,1955 年於法國巴黎弗耶畫廊舉行首個畫展。曾氏常常遊歷歐洲及美國,在北美和歐洲頻繁地舉行畫展,但一直沒有重返亞洲。1991年於巴黎逝世。 

1996-1997年重要回顧展巡迴於摩納哥海洋生態博物館、香港藝術館、新加坡美術館、德國科隆東亞美術館、台北市立美術館舉行 ; 1999-2000年法國龐圖瓦滋美術館聯展與張大千和趙無極一起展出 ; 2021年展出洛杉磯郡立藝術博物館的「水墨之夢:INK基金會珍藏藝術精選」。近年法國個展於巴黎吉美博物館 (2002及2024) 及香蓓利藝術博物館 (2002)。 

作品獲巴黎市立現代美術館、賽努奇博物館、吉美博物館、龐圖瓦滋美術館、尼斯當代美術館、洛杉磯郡立藝術博物館、芝加哥藝術學院、休斯頓梅尼爾基金會、香港M+收藏。 

丁雄泉

丁雄泉出生於1928年江蘇無錫,1940年代曾短暫修讀於上海美術專科學校,1953年二十歲出頭獨闖巴黎,與前衛藝術團體眼鏡蛇畫派多位成員結為好友,包括卡雷爾.阿佩爾、阿斯葛.琼、皮爾.阿雷新斯基。 

1957年他赴紐約,與美國藝術家森姆.法蘭西斯成為摯友,並深受抽象表現主義和波普藝術的影響。1964年他撰寫了一本名為《一仙人生》的詩集,由森姆.法蘭西斯主編、EW Kornfeld 出版,與二十八位著名歐洲和美國波普藝術和表現主義的畫家好友如安迪.華荷、羅伊.里奇特斯坦、瓊.米切爾等合作,書中收錄了六十二張由這些藝術家原創的石版畫。1977年丁氏獲美國古根漢基金會繪畫獎,此時期的作品運用豪放的筆觸和鮮豔的塑膠彩畫成,1970年代末開始繪畫美女圖,逐漸形成了今天我們所熟悉的獨特風格。丁氏運用毛筆和水墨在宣紙上鈎畫線條,再大筆塗上塑膠彩,色彩明麗、筆法瀟灑、充滿活力,顯示了他對生命的謳歌和對美好事物的摯愛。丁氏於2010年逝世。 

2023年丁⽒在美國的⾸個美術館個展「丁雄泉:鸚鵡叢林」在佛羅⾥達州勞德代爾堡市諾瓦東南⼤學藝術博物館舉⾏。2016年巴黎賽努奇博物館亦為丁⽒舉⾏法國⾸次⼤型回顧展。 

丁雄泉的作品獲全球眾多重要博物館收藏,包括紐約⼤都會藝術博物館、紐約現代美術館、紐約古根漢博物館、波⼠頓美術館、芝加哥藝術學院、⽜津⼤學阿什莫林博物館、倫敦泰德美術館、巴黎賽努奇博物館、上海美術館、台北市立美術館、香港藝術館、香港M+等。 


立即訂閱!