古典音樂與街舞同台演出，將會碰撞出甚麼火花？

《新世界交響頌》將世界各地的音樂及舞蹈風格兼容並蓄，頌揚多元藝術力量。指揮莎雅・齊奧妮聯同法國嬉戲交響樂團及香港城市室樂團，演奏選自歐、亞、非及南美洲的古典音樂名曲，營造高漲的舞台氣氛。另一邊廂，被《金融時報》譽為「法國嘻哈舞文化大使」的編舞家穆哈．莫蘇奇將帶領卡菲舞團，以嘻哈舞、霹靂舞、武術及當代舞動作為靈感，跳出連場熱舞來呼應音樂，成就一場激盪人心、令人歎為觀止的舞台盛會。

齊奧妮及莫蘇奇除了是藝術家，更是各自藝術範疇的文化先鋒。兩人的創作融會了多種文化元素，為觀眾接通各種文化意涵，推動藝術創作走向全新時代。《新世界交響頌》奏起美妙的交響之旅，為你帶來嶄新的藝術體驗！

指揮：莎雅・齊奧妮

管弦樂團：嬉戲交響樂團 、香港城市室樂團

編舞：穆哈・莫蘇奇

舞蹈：卡菲舞團

曲目

薩馬拉斯《奧林匹克頌》（德馬斯、美治及聖東尼編）

比才《阿萊城姑娘》第二組曲第四首，〈法蘭多爾舞曲〉

布朗熱《來自春日早晨》

林姆斯基–高沙可夫〈卡蘭達王子的故事〉，選自《天方夜譚》交響組曲，作品 35

圖里納《幻想舞曲》，作品 22，第三首，〈狂歡〉

德法雅〈火祭之舞〉，選自《魔幻之愛》

傳統南非音樂《以父之名祝福》（美治及聖東尼編）

馬吉斯《新火之康加舞》

科普蘭〈牧人舞〉，選自《牛仔競技》

傳統大洋洲音樂 《Kaiape & Sesere eeye》（美治及聖東尼編）

穆索斯基〈戈柏克舞曲〉，選自《索羅欽集市》

阿爾芬〈牧羊女之舞〉，選自《群山之王》

譚盾〈鑼鼓〉，選自《八色》

久石讓《世界之夢》組曲第一首，〈世界之夢〉 

聖桑〈酒神之舞〉，選自《參孫和大利拉》，作品 47

莎雅・齊奧妮

指揮

莎雅・齊奧妮師承羅馬尼亞指揮大師傑利畢達克，於1998年創辦 嬉戲交響樂團。在她的努力下，樂團得以晉身法國以至國際音樂界的一流交響樂團之列。齊奧妮別樹一格的藝術視野，讓樂團發展出多元的演奏風格，常演曲目網羅巴洛克時期以至當代音樂作品。齊奧妮是阿爾及利亞國家交響樂團的首位客席指揮，現時身兼室樂團Densité 93的副指揮。她定期與知名獨奏家合作，包括伊曼紐・伯特蘭、拉斐爾・皮杜斯、尚-馬克・菲臘-華迪安、泰迪・帕帕拉米、哈維爾・菲臘、狄波拉・妮坦露、蘇菲・科赫、費奧・佛蘭尼托、亞當・拿林、珊妮・迪露卡、帕翠西亞・美仙娜、希維亞・卡爾杜及米歇爾・莫拉。她亦曾亮相於法國各大享負盛名的表演場地，例如：巴黎愛樂廳、塞納河音樂廳、巴黎普雷耶音樂廳、普羅旺斯大劇院及巴黎奧林匹亞音樂廳。齊奧妮致力向廣大觀眾推廣交響樂，並於2008年創辦嬉遊曲學院培訓年輕音樂家。她對音樂界及社會的貢獻獲各項大獎肯定，其創作亦常出現於紀錄片及書籍中，以其音樂事業為主題的傳記片《嬉遊曲》於2023年1月上映。

媒體好評：

「歌曲與聲響交織出豐富的層次，完美穿梭於不同文化之間」——《WXXI新聞》

「充滿激情的藝術家」——法國《二十分鐘報》

「致力推動文化平權」——《人道報》

「定必令你用全新方式欣賞音樂」——《Sudinfo》

穆哈．莫蘇奇

編舞

穆哈・莫蘇奇自1990年代起便是嘻哈舞蹈運動的先鋒，其創作揉合嘻哈、武術、馬戲、造型藝術、錄像及現場音樂元素。於里昂成長的莫蘇奇具備武術及馬戲底子，後來因為嘻哈音樂而投身舞蹈界。1994年，莫蘇奇於里昂舞蹈雙年展演出《雅典》，將嘻哈舞從街頭藝術徹底改造成舞台演出，舞作更成為他的著作之一。他是馬恩河克雷泰伊國家舞蹈中心的總監，透過中心推動公眾接觸及參與舞蹈。莫蘇奇致力在不同藝術形式及觀眾之間建立橋樑，曾策劃不同藝術節及項目，例如Pôle Pik舞蹈中心計劃。他亦是法蘭西島大區DARC編舞創作援助委員會及法國存托銀行舞蹈贊助委員會的成員。他曾入選《英國名人錄》，於2019年亦獲收錄於法國百科辭典《小拉魯斯字典》。

媒體好評：

「他教會我們從嘻哈表演者身上寄望最精湛的技藝」——《金融時報》

「法國嘻哈舞的文化大使」——《金融時報》

「將嘻哈舞脫胎換骨」——《歐洲新聞台》

「巧妙地揉合巴西街舞及卡波舞，成為派對舞種的不二之選」——《華盛頓郵報》