Gaby Deslys:首位歌舞廳天后
戲劇、歌劇及音樂劇

Gaby Deslys:首位歌舞廳天后

集歌手、舞者、演員等多重身份於一身的 Marie-Elise Gabrielle Claire,不但擁有耀眼的個性及獨特的才華,亦致力追求藝術生涯,而不是傳統中產婚姻,成爲經濟獨立的女性。 她早期在巴黎四處演出,包括 Parisiana、阿罕布拉宮(Alhambra)、蟬鳴酒館(Cigale)、女神遊樂廳(Folies Bergère)和紅磨坊(Moulin Rouge)等,吸引了巴黎、倫敦、維也納和紐約各地的觀眾,從此就青雲直上。 她展現的創意和魅力啟發了後來的藝術家,包括 Mae West、 Mistinguet、Josephine Baker、Line Renaud 和 Lady Gaga,並從齊格菲歌舞團(Ziegfeld Follies)過渡到巴黎賭場(Casino de Paris)。

她於 1881 年 11 月 4 日出生於馬賽,並在 1900 年左右在巴黎首次亮相,後來更成功把名氣擴展到倫敦和紐約,與美國舞者Harry Pilcer成爲了伴侶兼事業夥伴。1910年,他們憑藉滑稽劇《Stop! Look! Listen! 》在紐約取得了成功。1917 年,他們在巴黎賭場以標誌性的「descent of the stairs」將爵士樂引入法國。

1918 年第一次世界大戰期間,Gaby 和 Harry 在馬賽著名的 Villa Gaby 避難。Gaby 也參演了《Her Triumph》和《Le Dieu du Hasard》等電影。 不幸的是,她於 1920 年 2 月 11 日因肺炎病逝,享年 39 歲,長眠於馬賽聖皮埃爾公墓。 儘管她希望捐出一部分豐厚的身家與別墅,給市裡建造一所兒童醫院,但這個夢想始終未能得以實現。



藝術總監︰Jean-Christophe Born, Mireille Doering

表演者︰Louise Larret(Louise Chérie)*、Mark Nadler 和 Jean-Christophe Born

舞台設計︰Maurizio Montobbio

音樂編曲:Mark Nadler


*表演者更改通知

由於表演者 Cléo Sénia 因私人理由未能來港參與演出,Gaby Deslys 一角現改由 Louise Larret 飾演,其他主創人員維持不變。

觀眾如因此選擇退款,請保存完整門票(連票根),在2024年5月31日(星期五)或之前,於辦公時間內致電 3841 7933/3841 7932 或電郵至 [email protected] 與法國五月藝術節聯絡,逾期恕不受理。


曲目

改編自 《Gaby Deslys》 原創曲目


Louise Larret

表演者

Louise Larret 的藝名為 Louise Chérie,她出生於一個藝術世家,在高中畢業後入讀 Conservatory of Paris of Musical Comedy and Lyric Singing。 2018年,她在音樂劇《L'arche》中飾演 Jennifer 並隨《Une Étoile au Soleil 》巡迴演出。 2020 年初,她加入了於莫加多爾劇院的《Classe Libre of the Cours Florent Musica》與 Stage Entertainment 合作。她最近在迪士尼樂園表演《迪士尼少年夢想工廠》;在《Beauty in the beast》中飾演貝兒; 《怪奇物語體驗》中飾演Eleven 等。


Mark Nadler

音樂編曲及表演者

Mark Nadler 在愛荷華州沃特盧出生長大,因受 Danny Kaye、 Mahalia Jackson、 Jimmy Durante、 the Marx Brothers 和 Bugs Bunny 等表演者的啟發,從小就對百老匯音樂劇抱有濃厚的興趣 。 年僅十歲時,他就在愛荷華州錫達福爾斯的 Long Straw Saloon 開始了他的專業表演生涯。 身為同性戀兼猶太移民之子,他經常因自己的身份而覺得自己在美國中西部被排除在外。Nadler 於 1981 年在因特勞肯藝術學院繼續他的藝術之旅,並在17歲時搬到曼哈頓。Nadle r因與歌手 KT Sullivan 的合作而聞名,同時他亦參與眾多巡迴演出、電視節目、百老匯以及外百老匯作品,當中的著名作品包括以George Gershwin改編的外百老匯滑稽劇《美國狂想曲》(1999),以及與 Dawn Hampton 合寫的「酒吧歌劇」《紅燈》,而該劇亦獲得了「MAC Award」。 他的作品《柴可夫斯基(和其他俄羅斯人)》榮獲2003 年「Bistro Award」,而受 Ira Gershwin/Kurt Weill 歌曲啟發的《Russian on the Side》在愛丁堡國際藝穗節和三藩市海軍陸戰隊紀念劇院等著名場館上演。Mark Nadler 的多才多藝對歌舞表演和表演藝術界帶來深遠的影響。


Jean-Christophe Born

藝術總監及表演者

Jean-Christophe ,生於普瓦捷,在加彭長大,在美國經歷了變革性的一年後,他於 16 歲時開始了他的音樂之旅。 他定居於馬賽,被音樂學院取錄,同時修讀藝術史。 他受到 François Le Roux 和 Montserrat Caballé 等名人的啟發,2007 年畢業後不久,Jean-Christophe 就持續在不同比賽中獲獎。隨後,他被男高音 José Cura 選入大師班,在 Gérard Tussau 等前輩的指導下不斷磨練自己的聲樂技巧。 在導演 Elisabeth Cooper 的指導下,他全神貫注地為演繹角色準備的功夫更是顯而易見。 他參與了不少的國際巡演和聯合製作,其演出曲目涵蓋了從巴洛克到當代音樂,當中特別值一提的是他演繹Peter Brook的《魔笛》中的角色 Monostatos。 除了歌劇以外,Jean-Christophe 在音樂會和清唱劇方面也表現出色,曾隨 Dvorak 的 Stabat Mater 到挪威巡演,並在塞薩洛尼基演出貝多芬的第九交響曲,當中著名的歌劇角色演繹包括 2013 年在尼斯歌劇院(Opéra de Nice)飾演的 Tamino。加入斯特拉斯堡科爾馬歌的 Opéra Studio 後,他繼續拓展自己的劇目,當中包括在《Les Caprices de Marianne》中飾演的角色,以及在聖艾蒂安歌劇院(Opéra de Saint-Étienne)飾演 Gounod 的《Le Médecin malgré lui》中的Léandre。 2017 年,他前往法國巡演,在《悲慘世界音樂會》中飾演Marius,展示了他的多才多藝以及對歌劇和音樂劇世界的奉獻精神。

上環文娛中心劇院
13–14.06.2024 (四至五) 8 pm
$350 / $280